Archives: Events

creart / Teatrelli și Asociația Culturală ISVOR prezintă concertul Imago Mundi – DANSate, un program muzical ce are ca punct de plecare colecția de muzică românească culeasă de Béla Bartók, compozitor și unul dintre cei mai importanți specialiști în etnomuzicologie. Teme precum „Jocul cu bâta”, „Brâul”, „Pe loc”, „Buciumeana”, „Poarga românească” sau „Mărunțelul” au devenit noua călătorie sonoră prin Transilvania, pe care Imago Mundi vă invită să o parcurgeți împreună.

Noile compoziții și aranjamente, scrise de Cătălin Ștefănescu-Pătrașcu, vor fi însoțite de proiecții video mixate în timp real de Cristian Stănoiu, folosind secvențe video realizate de Florin Ghenade și Irinel Cîrlănaru. Materialul vizual face parte din filmul „DANSate” (Florin Ghenade – regie, Irinel Cîrlănaru – DOP, camera, editare, colorizare), un proiect cu muzică (Imago Mundi) și dans contemporan (Andreea Belu și Eugen Curelici) care va fi lansat în curând.

Imago Mundi va cânta în formula: Adrian Buciu – flaut, Oana Ivașcu – oboi, Ștefan Barbu – vioară, Cătălin Ștefănescu-Pătrașcu – chitară și mandol, Daniel Ivașcu – percuție. Invitat: Adrian Precup – violoncel.

„DANSate” este un proiect cultural organizat de Asociația Culturală ISVOR, co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN). Parteneri: Universitatea Națională de Muzică București, creart / Teatrelli.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Text de Raluca Mănescu

Cu: Denisa Nicolae, Liviu Romanescu, Teodora Velescu

Mișcare scenică: Teodora Velescu
Compoziție muzicală: Mihai Dobre
Scenografie și costume: Elena Gheorghe
Pregătire muzicală: Oana Pușcatu
Univers sonor și light design: Alexandros Raptis

Concept Denisa Nicolae și Liviu Romanescu
O producție Vanner Collective 2022

„KOMOREBI. Lumina care se filtrează printre copaci” este drumul inițiatic al unui bărbat în luptă cu Frica. Este o poveste învăluită de dragoste, umor și curaj despre traume deconstruite, despre iubire și acceptare. Ce mai înseamnă azi să fii un „bărbat adevărat”? O disecție actuală a parcursului către sine și a impactului pe care îl are descoperirea adevăratului chip, ascuns sub măști fabricate.Proiectul este inițiat de Vanner Collective alături de partenerii: creart/TEATRELLI, Teatrul GONG Sibiu, Teatrul Național „Marin Sorescu” Craiova, Centrul de Teatru Educațional REPLIKA, DEPREHUB / Happy Minds, Fundația Friends for Friends, Asociația A.L.E.G., Centrul pentru Tineret al Municipiului București. Proiectul dorește să crească încrederea, cu precădere în rândul bărbaților, în demersul de acceptare și exprimare a emoțiilor, cu scopul de a sparge stereotipurile moștenite și de a recadra imaginea asupra ceea ce înseamnă „un bărbat adevărat”.

Prezentat la Teatrelli în cadrul proiectului creart / TEATRELLI „Spectacole independente în premieră”.

Proiect cultural co-finanțat de AFCN.
Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia administratiei fondului cultural national. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitea beneficiarului finatarii

For English please scroll down

12, 13, 14 Ianuarie / Teatrelli, Goethe Institut și spațiul public dintre ele

Performance pentru un spectator / câte o nouă reprezentație la fiecare 20 de minute, în intervalul orar 17:40 – 21:40.

”In my heart and soul I wanna block and delete all of my contacts and drive three hours away with someone that I just met.” – @badluckbabii

”The Others” oferă fiecărui participant acces la intimitatea afectivă a unei alte persoane. Am construit o suită de trei situații relaționale pentru a descoperi diversitatea răspunsurilor umane la afișarea emotivității. 

Participantul are libertatea să construiască relația cu performerul, în funcție de propriile curiozități, intuiții și limite. Pe parcursul performance-ului va rămâne invizibil și anonim. Spectatorul va alege distanța la care vrea să stea față de performer pe tot parcursul întâlnirii. Această distanță este introdusă într-un program conceput împreună cu coderul Grig Burloiu și impune întregul algoritm al experienței. Distanța sau apropiere dintre doi oameni este, poate, doar o chestiune de sincronizare.

”The Others” a luat naștere în 2021, în timpul rezidenței regizoarei Ioana Păun la MuseumsQuartier Wien/tranzit.org, în contextul distanțării sociale. Poate fi privit ca o serie de reflecții post-pandemice la care regizoarea i-a invitat să i se alăture pe curatoarea Synne Genzmer, performerii Ana-Maria Pop, Raluca Felezeu, Alexandra Vieru și Petru Mărginean, stilista Veronica Nojac, programatorul Grig Burloiu, graficiana Alice Voinea. ”The Others” este produs de Biatrice Cozmolici, Co-producători: creart/Teatrelli, Institutul Goethe și Forumul Cultural Austriac. Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Premiera a avut loc pe 22, 23 şi 25 septembrie 2022, în luna ianuarie fiind programată a doua etapă a acestui performance.

Numărul de locuri este limitat, de aceea vă sugerăm să achiziționați biletele din timp.

Durata fiecărui performance: 30 de minute. 

Punctul de start: Teatrelli (Piața Lahovari 7).

La performance participă un singur spectator și un singur actor. Pentru a nu afecta programul, accesul nu mai este permis după ora de începere selectată. Vă mulțumim pentru înțelegere.

—

The Others 

12, 13, 14 January / Teatrelli, Goethe Institute and the public space between them.

The performance is for one audience member. Slots available every 20 minutes, from 5:40 to 9:40 pm.

”In my heart and soul I wanna block and delete all of my contacts and drive three hours away with someone that I just met.” – @badluckbabii

”The Others” offers access to the affective intimacy of another person. We have created a chain of three relational situations in order to discover the diversity of human responses to the display of emotions. The distance or closeness between two humans is, maybe, only a matter of synchronization. 

Each participant has the possibility to tailor their relation to the performer, according to their own curiosity, intuition and limits. Throughout the performance, the participant will stay invisible and anonymous. The spectator chooses the distance they wish to keep from the performer throughout the whole encounter. This distance is introduced in a program conceived together with software engineer Grig Burloiu and imposes the entire algorithm of the experience. 

”The Others” was initiated in 2021, while director Ioana Păun was having her residency at MuseumsQuartier Wien/tranzit.org, in the context of social distancing. It can be seen as a series of post-pandemic reflections, where the director invited other artists to join: curator Synne Genzmer, performers Ana-Maria Pop, Raluca Felezeu, Alexandra Vieru and Petru Mărginean, stylist Vernoica Nojac, programmer Grig Burloiu, graphic designer Alice Voinea. ”The Others” is produced by Biatrice Cozmolici. Co-producers: creart/Teatrelli, Goethe Institute in Bucharest and The Austrian Cultural Forum. The project is co-funded by Administrația Fondului Cultural Național.

Premiere: 22nd, 23rd and 25th of September, 2022

The number of seats is very limited, so we kindly suggest you to book your tickets well in advance.

Each performance lasts 30 minutes.

The starting point is Teatrelli (Piața Lahovari 7).

Each performance is for one participant and one actor. In order not to disturb the schedule, the access is not permitted after the selected booking time. Thank you for understanding. 

The performance is also suited for non-Romanian speakers.

For English please scroll down

12, 13, 14 Ianuarie / Teatrelli, Goethe Institut și spațiul public dintre ele

Performance pentru un spectator / câte o nouă reprezentație la fiecare 20 de minute, în intervalul orar 17:40 – 21:40.

”In my heart and soul I wanna block and delete all of my contacts and drive three hours away with someone that I just met.” – @badluckbabii

”The Others” oferă fiecărui participant acces la intimitatea afectivă a unei alte persoane. Am construit o suită de trei situații relaționale pentru a descoperi diversitatea răspunsurilor umane la afișarea emotivității. 

Participantul are libertatea să construiască relația cu performerul, în funcție de propriile curiozități, intuiții și limite. Pe parcursul performance-ului va rămâne invizibil și anonim. Spectatorul va alege distanța la care vrea să stea față de performer pe tot parcursul întâlnirii. Această distanță este introdusă într-un program conceput împreună cu coderul Grig Burloiu și impune întregul algoritm al experienței. Distanța sau apropiere dintre doi oameni este, poate, doar o chestiune de sincronizare.

”The Others” a luat naștere în 2021, în timpul rezidenței regizoarei Ioana Păun la MuseumsQuartier Wien/tranzit.org, în contextul distanțării sociale. Poate fi privit ca o serie de reflecții post-pandemice la care regizoarea i-a invitat să i se alăture pe curatoarea Synne Genzmer, performerii Ana-Maria Pop, Raluca Felezeu, Alexandra Vieru și Petru Mărginean, stilista Veronica Nojac, programatorul Grig Burloiu, graficiana Alice Voinea. ”The Others” este produs de Biatrice Cozmolici, Co-producători: creart/Teatrelli, Institutul Goethe și Forumul Cultural Austriac. Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Premiera a avut loc pe 22, 23 şi 25 septembrie 2022, în luna ianuarie fiind programată a doua etapă a acestui performance.

Numărul de locuri este limitat, de aceea vă sugerăm să achiziționați biletele din timp.

Durata fiecărui performance: 30 de minute. 

Punctul de start: Teatrelli (Piața Lahovari 7).

La performance participă un singur spectator și un singur actor. Pentru a nu afecta programul, accesul nu mai este permis după ora de începere selectată. Vă mulțumim pentru înțelegere.

—

The Others 

12, 13, 14 January / Teatrelli, Goethe Institute and the public space between them.

The performance is for one audience member. Slots available every 20 minutes, from 5:40 to 9:40 pm.

”In my heart and soul I wanna block and delete all of my contacts and drive three hours away with someone that I just met.” – @badluckbabii

”The Others” offers access to the affective intimacy of another person. We have created a chain of three relational situations in order to discover the diversity of human responses to the display of emotions. The distance or closeness between two humans is, maybe, only a matter of synchronization. 

Each participant has the possibility to tailor their relation to the performer, according to their own curiosity, intuition and limits. Throughout the performance, the participant will stay invisible and anonymous. The spectator chooses the distance they wish to keep from the performer throughout the whole encounter. This distance is introduced in a program conceived together with software engineer Grig Burloiu and imposes the entire algorithm of the experience. 

”The Others” was initiated in 2021, while director Ioana Păun was having her residency at MuseumsQuartier Wien/tranzit.org, in the context of social distancing. It can be seen as a series of post-pandemic reflections, where the director invited other artists to join: curator Synne Genzmer, performers Ana-Maria Pop, Raluca Felezeu, Alexandra Vieru and Petru Mărginean , stylist Vernoica Nojac, programmer Grig Burloiu, graphic designer Alice Voinea. ”The Others” is produced by Biatrice Cozmolici. Co-producers: creart/Teatrelli, Goethe Institute in Bucharest and The Austrian Cultural Forum. The project is co-funded by Administrația Fondului Cultural Național.

Premiere: 22nd, 23rd and 25th of September, 2022

The number of seats is very limited, so we kindly suggest you to book your tickets well in advance.

Each performance lasts 30 minutes.

The starting point is Teatrelli (Piața Lahovari 7).

Each performance is for one participant and one actor. In order not to disturb the schedule, the access is not permitted after the selected booking time. Thank you for understanding. 

The performance is also suited for non-Romanian speakers.

În urma call-ului lansat pentru proiectul „The Others” (concept: Ioana Păun), ne bucurăm să anunțăm echipa de performeri: Ruxandra Hule, Alex Chindriș, Ana-Maria Pop.

Le mulțumim mult tuturor celor 31 de actori/performeri care s-au înscris!

”The Others / Ceilalți” este o suită de performance-uri 1:1 (un performer și un spectator) care relevă modul în care ne poziționăm în relație cu ceilalți în contexte afective. Performance-urile se petrec în două locații și în spațiul public dintre ele: Teatrelli și Goethe Institut București. Prima serie de reprezentații este programată în zilele de 22, 23 și 25 septembrie. Vom reveni curând cu detalii!

Echipa proiectului mai este formată din: Ioana Păun (concept), Synne Genzmer (curator – a făcut, timp de cinci ani, parte din echipa de curatori a Kunsthalle Vienna), Grig Burloiu (coder și compozitor), Biatrice Cozmolici (manager de proiect).

”The Others” este produs în parteneriat cu creart/Teatrelli, Goethe Institut București și Forumul Cultural Austriac și co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

„Maria de Buenos Aires” este o explozie de culoare, magie, senzualitate și tango, în acordurile muzicii lui Astor Piazzolla și într-un decor care recreează atmosfera decadentă a orașului Buenos Aires de la începutul secolului 20. 

Acest spectacol-eveniment ce poartă semnătura inconfundabilă a lui Răzvan Mazilu va fi filmat în zilele de 7 și 8 septembrie. Căutăm 30 de spectatori-voluntari care să ne fie alături în această experiență unică, participarea fiind necesară pe tot parcursul filmărilor.

Așadar, dacă vrei să fii parte din povestea unuia dintre cele mai apreciate spectacole din București sau dacă vrei să descoperi cum se desfășoară filmările unei producții de musical, în regia unicului Răzvan Mazilu, te invităm să ne scrii la adresa teatrelli@creart.ro, până pe 31 august. 

Filmările vor avea loc la Teatrelli (Piața Lahovari nr. 7) și se vor desfășura în intervalul orar 12 – 21, atât în data de 7, cât și în data de 8 septembrie, participarea fiind necesară în ambele zile de filmare.

„Maria de Buenos Aires” reunește o distribuție de excepție și orchestră live. Spectacolul îi are în rolurile principale pe Ana Bianca Popescu, Gheorghe Visu și Lucian Ionescu și se bucură de participarea lui Emy Drăgoi la acordeon. Decorul este imaginat de Dragoș Buhagiar, cel mai premiat scenograf român.

Pentru rolul „Mariei”, Ana Bianca Popescu a fost nominalizată la premiul UNITER 2022 pentru cea mai bună actriţă în rol principal. Tot în acest an, Răzvan Mazilu a fost distins cu Premiul special UNITER pentru dezvoltarea spectacolului de musical în România.

Ce înseamnă viața și rutina urbană, prin ochii unuia dintre cei mai renumiți coregrafi români, într-o producție inovatoare Teatrelli.

Florin Fieroiu – regizor și coregraf, Vlaicu Golcea – compozitor și performer;

Cristina Milea – scenograf, Elise Wilk – dramaturg și Ioana Ilaș-Bodale – artist vizual;

alături de o echipă special aleasă de performeri: Nicoleta Lefter, Alexandra Mihaela Dancs / Simona Dabija / Paul Cimpoieru / Denis Bolborea / Eliza Trefaș / Sergiu Diță;

aprofundează relația noastră cu orașul în care trăim și felul în care corpul se manifestă în noile metropole, într-o producție marca Teatrelli care își propune să valorizeaze creatorii independenți și să provoace publicul.

URBAN GIF SHOW este un spectacol inovator despre oraș (implicit despre București) și despre felul în care corpul se manifestă în el. Pornind de la doi termeni contemporani și două practici celebre deja, inclusiv în comportamentul social media, repere între care ne ducem viața din ce în ce mai des – jpeg și GIF –, spectacolul recontextualizează rolul corpului uman, mișcarea și esența într-o înlănțuire de combinații artistice și tehnice unice.

Publicul va redescoperi, cu alți ochi, gesturi pe care le facem ca rutină a traiului în oraș, acțiuni care își găsesc originile în cele mai simple și aparent banale activități cotidiene, recompuse și reformulate dintr-o perspectivă artistică unică.

Un nou tip de experiență performativă, cu un instrument specific programelor de animație

În contextul unei necesități a valorizării artiștilor români independenți și a abordărilor contemporane pe scenele românești, URBAN GIF SHOW aduce un nou tip de experiență performativă pe scena culturală bucureșteană, utilizând o practică artistică nouă – neutilizată până în prezent – inspirată din instrumentarul de lucru specific programelor de animație –secvențatorul, acesta devenind în spectacol un instrument virtual de lucru, ca un fel de auto-programare corporală.

Astfel, noua producție Teatrelli își propune să fie un adevărat laborator de cercetare artistică, rezultatul acestui demers fiind un spectacol care oferă îndeajuns de multe tipuri de expresie, astfel încât fiecare tipologie din public să poată rezona cu cel puțin un element din ceea ce vede/aude/simte.

Libertate și provocare pentru spectacor

Spectatorul nu primește un mesaj de tip narativ, concret, ci i se expun multe idei, asemeni unui puzzle sau unor ferestre specifice softurilor IT care se deschid și se suprapun, exprimate in imagini sau micro-acțiuni, asamblate într-un context non-narativ.

Astfel, publicul este provocat să redescopere și să chestioneze identitatea urbană, într-un carusel vizual plin de surpriză, mișcare și poezie urbană.

Expresia comună a două generații de artiști

URBAN GIF SHOW este expresia comună a cel puțin două generații de artiști români, dintre care unii au marcat în mod decisiv spațiul cultural contemporan:

Florin Fieroiu (concept), Vlaicu Golcea (muzică) Cristina Milea (scenografie), Elise Wilk (poeme urbane), Ioana Ilaș-Bodale și Mircea Ilaș (video și grafică).

Performeri: Nicoleta Lefter, Alexandra Mihaela Dancs / Simona Dabija / Paul Cimpoieru / Denis Bolborea / Eliza Trefaș / Sergiu Diță.

Distribuția spectacolului a fost selectată în urma unui atelier-casting la care s-au înscris peste 150 de actori și dansatori.

Spectacolul s-a clasat pe locul 4 în topul celor mai bune 10 spectacole din București, din 2019, într-un clasament realizat de revista „Zile și Nopți”: https://www.zilesinopti.ro/articole/28413/care-a-fost-spectacolul-anului-2019-in-bucuresti

*Prețul unui bilet este de 40 lei + taxe.

După Timișoara, Sibiu și Cluj-Napoca, expoziția itinerantă a Anualei de artă și știință Neo Art Connect –  RECONNECTING THE CITY – poate fi vizitată acum și în București, la Galeria creart, până pe 27 august. Expoziția pornește de la o instalație vizuală derivată din spectacolul-aplicație THE WALKS al multipremiatului colectiv de teatru Rimini Protokoll din Berlin, în co-producție cu creart/TEATRELLI și în parteneriat cu Goethe-Institut din București.

Artiști: Anca Boeriu, Alexandru Cînean, Cosmin Paulescu 
Curatori: Roxana Lăpădat, Andreea Sandu

Proiectul curatorial are ca punct de plecare de la tema Anualei de Artă și Știință – reconectarea – și a fost gândit ca o punte între tipuri diferite de manifestări artistice, între artiști și între publicul divers al orașelor în care  a fost itinerat: Timișoara, Sibiu (în cadrul Festivalului Internațional de Teatru – FITS), Cluj-Napoca și București.

Tineri artiști din Timișoara, Sibiu și Cluj-Napoca au fost invitați să parcurgă cele 10 Plimbări ale spectacolului experimental – aplicație „The Walks” by Rimini Protokoll (o co-producție creart/Teatrelli, în parteneriat cu Goethe-Institut București) și să-și descopere orașul din perspectivă performativă, experiențele lor (materializate în fotografii pe care aplicația te invită să le faci) fiind încapsulate într-o instalație creată de Cosmin Paulescu (Cozo), sub forma unor hărți.

Artiști fotografi – instalația THE WALKS
Timișoara: Andreea Băban, Ioana Cionte, Felix Cionte, Peter Horațiu, Timotei Hotea,  Loredana Ilie Georgiana Șleam, Alexandra Ștefan, Alexandru Știube, Cristian Răzvan Uță
Sibiu: Andreea Bena, Raluca Elena Coșăreanu, Alexandra Dogaru, Cristina Fău,      Horia Fedorca, Maya Goia, Ilie Mitrea, Sergiu Pavălă, Andrei Popa, Paula Prade
Cluj-Napoca: Lucia Codreanu, Gabriela Jilav, Virgil Puiac, Elena Waldorf
București: Fotografii oficiale ale versiunii în limba română a spectacolului-aplicație THE WALKS by Rimini Protokoll. Foto: Bogdan Botofei

Parte din instalație sunt și lucrările concepute de artistul sibian Alexandru Cînean, prezentate în cadrul expoziției EYE SB-YOU! (FITS 2021) și recontextualizate pentru proiectul „Reconnecting the City”. Ochii pictaţi în lucarnele caselor din Sibiu, prin care orașul a devenit spectator al propriilor istorii, vor adăuga noi istorii și imagini, dintr-o altă perspectivă: atunci înregistrau în mod direct și ca un „spectator” obiectiv viața orașului, acum devin „spectatori” subiectivi care înmagazinează amintiri prin intermediul unei experiențe performative indirecte – „The Walks”.  

Perspectiva este completată de „oamenii” artistei Anca Boeriu, care dau glas orașului prin „prezență”, dar și prin intermediul unei instalații audio: Te uiți împrejur, privești, asculți, simți. Este relația ta de iubire cu orașul. Atunci te întrebi dacă oamenii locuiesc orașul sau se lasă locuiți de acesta.

Proiectul expozițional face parte din Anuala de Artă și Știință – Neo Art CONNECT (NAC), prima platformă națională, rețea și anuală de artă și știință, inițiată de Galeria Galateca și Asociația Culturală Neo Art România și dezvoltată în parteneriat cu BRD Groupe Société Générale, având ca partener strategic Fundația 9. Platforma și-a început manifestările artistice pe 18 mai cu o expoziție intitulată RECONECTARE care a oferit vizitatorilor oportunitatea de a vedea cele cinci proiecte câștigătoare ale burselor oferite în cadrul programului de BRD Groupe Société Générale, în ediția pilot Neo Art CONNECT, desfășurată în toamna anului 2022. 

Foto credits: Dragoș Toader, Răzvan Mihalachi